第3章 王权，富贵，少爷，丫头
第3章 王权，富贵，少爷，丫头
王权用走的，从四合院到电影院，只需十几分钟。
电影院坐落于繁华的大栅栏步行街，原身是大观楼影戏院，始建于1907年，只比中國电影的诞生时间晚了两年，是清朝最早的电影放映场所之一。
王权的父亲王前昆年轻时候是大观楼影院的一名放映员，一路伴随着大观楼从国营单位变成了公私合营企业，最后变成了他自己的私人公司。
八十年代的王前昆头脑灵活，倒腾起了古玩，有了钱后就把曾经工作过的大观楼影院买了下来，改名为的大王影戏院。
那时候电影业肯定是不如古董赚钱，老王纯为了他那份热爱电影的情怀，王权也是从小受老王的影响，每天放学不是回家，而是先来电影院，放什么就看什么，所以练就了他超强的阅片量和对电影深沉的爱，电影就是他的童年。
到了九十年代，老王因为一次打眼损失惨重，伤心之余干脆离开古玩行当，用剩下的钱买了一些商铺，几套楼房，商铺用来出租，楼房后来三次离婚基本都分给了老妈，同时他把工作重心放在了电影院的经营上。
老王对大王影戏院进行了一系列的改造，从米国引进最先进的放映设备，建造超大银幕影厅，改善观影环境，丰富影院文化底蕴，终于成为京城特级影院之一。
可惜遇到了电视行业的春天，电影行业的寒冬，1991年内地年度总票房还有31亿，到1999年就只剩8.1亿了，高投入的大王影戏院遭受重创，盈利艰难。
之所以叫影戏院，就是因为除了放电影，为了生存偶尔也会排演戏曲节目，京剧、梆子、相声来者不拒。
期间虽然有关部门也做出了市场化调整的努力，比如从1994年的《亡命天涯》开始每年以票房分账的形式引进10部好莱坞大片。
1995年，电影局更是调整制片准入资格，制片权逐渐下放到民间，可依然不改内地电影市场的颓势。
直至2002年年底《英雄》横空出世，开启了华语商业大片的新纪元，2003年内地总票房10亿，04年15亿，05年20亿！
这个增长速度，王权恨不得直接穿越到十几年后，内地票房几百亿的时代才是适合他的舞台！
大王影戏院到了，古香古色，很有明清建筑的韵味，百年前的老建筑早已不复存在，但老爹还是选择了按照原来的风格进行装修，因此当年还被电影《霸王别姬》选中拍了一场戏，王权有幸旁观。
进去后都是熟悉的面孔，更早的时候王权也在这里打过假期工。
“哟，少爷回国啦！”
“啥时候回来的啊少爷？”
“老板不在，这是替父视察呢~”
员工们跟王权都很熟了，嬉闹了一阵，王权交了钱，让他们给自己出一张最近场次的《霍元甲》，38元一张，略高于平均票价，但因为有会员，所以只需要28块钱。
自从上了大学，能自己拍广告赚钱后，王权就有支持票房的意识了，虽然电影院是他家的，但自己没买票就进去看，让片方本该赚到的10块钱没赚到，这不合适。
最近的一场在半小时后，是600厅的大场，影厅大，银幕也大，看着更过瘾。
等待的间隙王权观察了一下观众，成群结队，人头攒动，基本都是来看《霍元甲》的，这就是大片的魅力，当然，和档期也不无关系。
年关将至，元旦前后到大年初一之前都算是贺岁档，比如今还不成气候的暑期档强多了。
看看年底上映的都有哪些电影就能明白贺岁档的强势了，先是《哈利波特与火焰杯》（哈4）打头，接着是陈可欣导演的歌舞大片《如果·爱》，然后是《指环王》导演的新作《金刚》。
同时期还有三部国产电影穿插，分别是刘振伟的《情癫大圣》，张一谋的《千里走单骑》，还有那部05年国产电影里唯一票房过亿的《无极》~
05年国产片票房1、5、7、8，引进片票房第1、第2都是在这个档期产生的，贺岁档有多香就无需多说了。
等了十几分钟，可以进去观影了，店员给他选了最佳观影区，他进去后周围陆陆续续填满了人，到电影正式开始的时候，600座的大影厅已经有七八成的上座率了。
而且电影开始后也陆续有人进来，几乎把影厅填满，一个戴着帽子和口罩的女孩中途进来，见自己的座位被占了，无奈跑到了最后面的角落。
王权没有关注其他人，沉浸式欣赏电影，电影开篇就是中年霍元甲在和外国人的比武擂台上，然后开始了从他小时候进行倒叙。
剧情从幼年霍元甲的父亲常威的一场擂台赛开始，很快，孩子长大了，长大后的霍元甲好勇斗狠，行事乖张，一句“这一拳二十年的功夫，你们挡得住吗”把此人霸道而自信的性格暴露无遗。
没想到啊没想到，浓眉大眼儒雅风度的黄飞鸿竟有这么嚣张的一天，感觉李莲节的表演很突破，凭此片拿个最佳男主提名不难。
后面霍元甲pk秦爷的那场戏更是燃爆全场，看得人全身绷紧，大气都不敢喘，看到精彩处，王权恨不得按下暂停键，一帧一帧地分析拍摄技法。
那打击感，那破坏力，他一个观众看着都疼，果然，动作片还得是专业人士拍的好看，李莲节这个全国武术冠军自不消多说，秦爷打完霍元甲打叶问，也是练家子。
哪怕自袁八爷进军好莱坞后，好莱坞动作片的水准大大提升了，不再是你来一拳我回一腿的僵硬模式，但和这场大战依然有不小差距。
后面霍元甲经历了一场灭门的大挫折，性格开始转变，初步具备了一代宗师的风采。
虽然很套路，虽然能让人一眼看到底，但这不是悬疑片，“看到开头就知道结尾”不能成为贬低一部电影可看性的万金油话术，更何况霍元甲的人生结局本就是众所周知的。
也正因为霍师傅的结局众所周知，被人下毒，身败惨死，所以王权认为这不是一部严格意义上的商业爽片，这样的结局极大的限制了最终的票房成绩。
最后那么虐心，就算喜欢前面的动作戏也很难二刷三刷，所以真实的霍元甲永远没有虚构的陈真来得爽。
导演也深知这一点，于是他设计了一个深明大义的rb武者，最后这名武者被霍元甲的武术精神所折服，并当众宣布中毒的霍元甲获胜，这算是一个折中的爽点，给了观众一个情感宣泄口。
哪怕霍元甲这个故事给王权拍，他暂时也没有更合适的解决办法，除非魔改，不过那样观众或许会开心，但霍家后人怕是不会乐意。
哪怕只是现在这种程度的改编，王权觉得霍家后人估计也会有所不满。
看完电影走出电影院，王权发现自己的影视库里还有一个导演剪辑版《霍元甲》，公映版本是101分钟，而导演剪辑版足有141分钟，回去可以补一补。
很多电影为了方便电影院放映，抢占更多排片而不得不往短了剪，有时候能把神作剪成垃圾，像这部霍元甲为了安排更多的打戏就有部分情感铺陈不到位的地方。
正想着，身后突然传来一个女孩的声音，“喂，王富贵！”
王权回头，身后的女孩摘掉口罩，目露凶光。
王权先是惊喜，然后佯装发怒，“你叫我什么！”
“王！富！贵！伱赔我的女一号！”女孩张牙舞爪地扑了过来。
王权将发怒的小厉害抱住，还顺势转了两个圈，“丫头，你是不是胖了？”
(本章完)
王权用走的，从四合院到电影院，只需十几分钟。
电影院坐落于繁华的大栅栏步行街，原身是大观楼影戏院，始建于1907年，只比中國电影的诞生时间晚了两年，是清朝最早的电影放映场所之一。
王权的父亲王前昆年轻时候是大观楼影院的一名放映员，一路伴随着大观楼从国营单位变成了公私合营企业，最后变成了他自己的私人公司。
八十年代的王前昆头脑灵活，倒腾起了古玩，有了钱后就把曾经工作过的大观楼影院买了下来，改名为的大王影戏院。
那时候电影业肯定是不如古董赚钱，老王纯为了他那份热爱电影的情怀，王权也是从小受老王的影响，每天放学不是回家，而是先来电影院，放什么就看什么，所以练就了他超强的阅片量和对电影深沉的爱，电影就是他的童年。
到了九十年代，老王因为一次打眼损失惨重，伤心之余干脆离开古玩行当，用剩下的钱买了一些商铺，几套楼房，商铺用来出租，楼房后来三次离婚基本都分给了老妈，同时他把工作重心放在了电影院的经营上。
老王对大王影戏院进行了一系列的改造，从米国引进最先进的放映设备，建造超大银幕影厅，改善观影环境，丰富影院文化底蕴，终于成为京城特级影院之一。
可惜遇到了电视行业的春天，电影行业的寒冬，1991年内地年度总票房还有31亿，到1999年就只剩8.1亿了，高投入的大王影戏院遭受重创，盈利艰难。
之所以叫影戏院，就是因为除了放电影，为了生存偶尔也会排演戏曲节目，京剧、梆子、相声来者不拒。
期间虽然有关部门也做出了市场化调整的努力，比如从1994年的《亡命天涯》开始每年以票房分账的形式引进10部好莱坞大片。
1995年，电影局更是调整制片准入资格，制片权逐渐下放到民间，可依然不改内地电影市场的颓势。
直至2002年年底《英雄》横空出世，开启了华语商业大片的新纪元，2003年内地总票房10亿，04年15亿，05年20亿！
这个增长速度，王权恨不得直接穿越到十几年后，内地票房几百亿的时代才是适合他的舞台！
大王影戏院到了，古香古色，很有明清建筑的韵味，百年前的老建筑早已不复存在，但老爹还是选择了按照原来的风格进行装修，因此当年还被电影《霸王别姬》选中拍了一场戏，王权有幸旁观。
进去后都是熟悉的面孔，更早的时候王权也在这里打过假期工。
“哟，少爷回国啦！”
“啥时候回来的啊少爷？”
“老板不在，这是替父视察呢~”
员工们跟王权都很熟了，嬉闹了一阵，王权交了钱，让他们给自己出一张最近场次的《霍元甲》，38元一张，略高于平均票价，但因为有会员，所以只需要28块钱。
自从上了大学，能自己拍广告赚钱后，王权就有支持票房的意识了，虽然电影院是他家的，但自己没买票就进去看，让片方本该赚到的10块钱没赚到，这不合适。
最近的一场在半小时后，是600厅的大场，影厅大，银幕也大，看着更过瘾。
等待的间隙王权观察了一下观众，成群结队，人头攒动，基本都是来看《霍元甲》的，这就是大片的魅力，当然，和档期也不无关系。
年关将至，元旦前后到大年初一之前都算是贺岁档，比如今还不成气候的暑期档强多了。
看看年底上映的都有哪些电影就能明白贺岁档的强势了，先是《哈利波特与火焰杯》（哈4）打头，接着是陈可欣导演的歌舞大片《如果·爱》，然后是《指环王》导演的新作《金刚》。
同时期还有三部国产电影穿插，分别是刘振伟的《情癫大圣》，张一谋的《千里走单骑》，还有那部05年国产电影里唯一票房过亿的《无极》~
05年国产片票房1、5、7、8，引进片票房第1、第2都是在这个档期产生的，贺岁档有多香就无需多说了。
等了十几分钟，可以进去观影了，店员给他选了最佳观影区，他进去后周围陆陆续续填满了人，到电影正式开始的时候，600座的大影厅已经有七八成的上座率了。
而且电影开始后也陆续有人进来，几乎把影厅填满，一个戴着帽子和口罩的女孩中途进来，见自己的座位被占了，无奈跑到了最后面的角落。
王权没有关注其他人，沉浸式欣赏电影，电影开篇就是中年霍元甲在和外国人的比武擂台上，然后开始了从他小时候进行倒叙。
剧情从幼年霍元甲的父亲常威的一场擂台赛开始，很快，孩子长大了，长大后的霍元甲好勇斗狠，行事乖张，一句“这一拳二十年的功夫，你们挡得住吗”把此人霸道而自信的性格暴露无遗。
没想到啊没想到，浓眉大眼儒雅风度的黄飞鸿竟有这么嚣张的一天，感觉李莲节的表演很突破，凭此片拿个最佳男主提名不难。
后面霍元甲pk秦爷的那场戏更是燃爆全场，看得人全身绷紧，大气都不敢喘，看到精彩处，王权恨不得按下暂停键，一帧一帧地分析拍摄技法。
那打击感，那破坏力，他一个观众看着都疼，果然，动作片还得是专业人士拍的好看，李莲节这个全国武术冠军自不消多说，秦爷打完霍元甲打叶问，也是练家子。
哪怕自袁八爷进军好莱坞后，好莱坞动作片的水准大大提升了，不再是你来一拳我回一腿的僵硬模式，但和这场大战依然有不小差距。
后面霍元甲经历了一场灭门的大挫折，性格开始转变，初步具备了一代宗师的风采。
虽然很套路，虽然能让人一眼看到底，但这不是悬疑片，“看到开头就知道结尾”不能成为贬低一部电影可看性的万金油话术，更何况霍元甲的人生结局本就是众所周知的。
也正因为霍师傅的结局众所周知，被人下毒，身败惨死，所以王权认为这不是一部严格意义上的商业爽片，这样的结局极大的限制了最终的票房成绩。
最后那么虐心，就算喜欢前面的动作戏也很难二刷三刷，所以真实的霍元甲永远没有虚构的陈真来得爽。
导演也深知这一点，于是他设计了一个深明大义的rb武者，最后这名武者被霍元甲的武术精神所折服，并当众宣布中毒的霍元甲获胜，这算是一个折中的爽点，给了观众一个情感宣泄口。
哪怕霍元甲这个故事给王权拍，他暂时也没有更合适的解决办法，除非魔改，不过那样观众或许会开心，但霍家后人怕是不会乐意。
哪怕只是现在这种程度的改编，王权觉得霍家后人估计也会有所不满。
看完电影走出电影院，王权发现自己的影视库里还有一个导演剪辑版《霍元甲》，公映版本是101分钟，而导演剪辑版足有141分钟，回去可以补一补。
很多电影为了方便电影院放映，抢占更多排片而不得不往短了剪，有时候能把神作剪成垃圾，像这部霍元甲为了安排更多的打戏就有部分情感铺陈不到位的地方。
正想着，身后突然传来一个女孩的声音，“喂，王富贵！”
王权回头，身后的女孩摘掉口罩，目露凶光。
王权先是惊喜，然后佯装发怒，“你叫我什么！”
“王！富！贵！伱赔我的女一号！”女孩张牙舞爪地扑了过来。
王权将发怒的小厉害抱住，还顺势转了两个圈，“丫头，你是不是胖了？”
(本章完)