第910章 170星空对决，理性教学
第910章 170.星空对决，理性教学
孩子们偶尔真的会把大人的一些习惯当成一种仪式记在心里，尤其是当他们经历过一些场景与画面。
在他们记忆里，每当老师站在钢琴前摘下手表，随后他们就能听到令他们念念不忘的钢琴音乐。
时间长了，他们也习惯了，只要看到老师摘手表，他们自然而然联想到接下来会发生什么，那还未到来的画面连同他们心里那股超然的期待一同，让他们无法控制内心中的激动。
孩子们有盲目的理由，因为这是他们最崇敬最喜爱的老师。
而大人们多少也有点盲目，因为李安拿奖名声在前，后有音乐会与音乐节的现场舞台加持，所以对于李安将奏出怎样一首小星星或是莫扎特，他们也怀有一种不确定的期待。
或者说一首完整童谣在李安指下是否会华丽变身，是否会结出一枝新的瓜果，这种由演奏者赋予作品本身新生的二度创作向来也是大家喜闻乐见的。
片刻，在众人期许的目光中，钢琴前的李老师抬手落指，奏出了主题一闪一闪亮晶晶的旋律。
“噹-噹-噹-噹-噹-噹-”
六枚连续的四分音符颗粒饱满，音色圆润流畅，中速演奏，开篇便明示作品速度。
对于老师没有在开篇做复杂处理这一点，王小虎有那么一点点“小失望”，王小虎原本以为老师会用一种相当浪漫的方式来开篇，就像老师在指导星空下的回响时说过的那样，音乐出来时要静谧，要有一种神秘感。
但紧接着王小虎就从流动的音乐中听到一种让他瞬间产生欢愉情绪的东西。
装饰音，他不由缓缓向后移动了两个身位，现在的角度他能看到键盘上所发生的一切。
他的注意力全放在了老师的双手上。
弹过这首作品的王小虎知道哪里会出现装饰音，神奇的是当他明确装饰音就要到来时，他就立马听到了，然后音乐就过去了。
装饰音呢？
原来莫扎特的装饰音还可以这样来演奏.
小车顾不上再多想，眼前的音乐已经来到了变奏。
珠润玉圆的十六分音粒极度冷静细腻地铺展编制，不间断地将音乐让人几乎忘记了呼吸，仿佛只是眨了下的功夫，音乐便进入了下一个变奏。
不知觉间，每个人都朝着钢琴方向靠近了一些。
两米的距离足够穆欣感受到键盘上的十根手指正在进行怎样的运动，尽管她早已知晓明确李安的手指技术了得，可此时在这样的距离内，听着耳边飞舞的音符，看着键盘上的双手，感受着音符之间充满的弹性，她还是不免感慨，真人现场效果更震撼。
莫扎特的触键需要绝对的放松，然后指尖要在落下碰到键盘的一瞬像皮球一样弹起，只有这样才能保证莫扎特音乐所需要的华丽轻盈。
想做到这一点其实也并不难，练习的方法有许多，只要用正确的方法勤加苦练，每个人都能掌握莫扎特的触键。
而真正困难的是如何在这样的快速弹性触键中做长句子的强弱变换处理，这也是为什么莫扎特作品谱面看着简单而大多数都无法弹至动人的原因之一。
老汤和海涛这两位队长则是时不时相互看一眼，然后笑一笑，笑容仿佛都在说：瞧吧，校长就是校长。
海涛没什么可说的，这样的小星星他听一百遍都不会觉得厌倦，因为好听。
他和穆欣的想法正好相反。
穆欣认为李安的演奏效果归根于强大的手指技术和对于德奥派风格的理解，海涛则认为李安的演奏首要归功于个人感觉。
技术是死的，人才是活的，只有演奏者心里有音乐，知道要弹奏出怎样的动静，这样才会将技术动起来。
不然就会变成用技术堆砌音乐，那样的音乐会好听吗？在海涛看来显然不会。
老汤并不像二人一边解读一边听，老汤很单纯地在欣赏此刻的时光。
相较二人，老汤觉得没什么可分析的，人都是在变化的过程中。
老汤和李安一起参加过比赛，那时大家也交流过许多，就不说比赛的时候了，就李安今天演奏的莫扎特与音乐节演奏的莫扎特都不一样。
如果非让老汤说两句，老汤只能说李安的演奏较之夏天更为坚实，已经远超他个人目前所在的阶段。
触键精巧干脆，控制力之强使得演奏更像是一系列的轻抹和点击，发力在指而多于手腕，所以音粒极为细致，听觉造型上带有一层独特的气韵。
就是这层气韵让老汤认为李安无论现在弹什么，都会带有明显的个人风格。
就如此刻的第七变奏，八度音阶伊始，那来辽阔的无垠宇宙感便油然而生。
老汤认为李安真正的厉害之处就在此，音乐在李安指下就像是插上了翅膀，无论是浪漫的还是古朴的，李安在任何阶段都能给音乐一个明确的方向，或者是一条清晰的路径。
“噹噹噹。”
小季师姐再次将一部老师的现场演奏收入相册。
一旁小车眼巴巴地望着键盘，犹如已经掉入黑白键构建的神秘空间。
那神秘空间里的每一处景致她仿佛都见过一般，是那样亲切，那样熟悉，老师当时在给书人排练节目时所说过的每一幕她都看见了，并且更加真实清晰。
好美啊。
没错，如果让李安替代韩一鸣来演奏钢琴声部，李安大抵也会这么来弹。
因为这就是他心目中的k265。
当最后一个变奏在他指下以三拍子将主题再次重现，整个二楼宛如被拉进了绚烂的夜空。
每一个音符都闪烁出凝练之光，然后下垂，宛如冰川解冻中跌落凡尘的水珠。
一颗连着一颗，一片连着一片，王小虎听傻了，听痴了，他似乎明白为什么老师一开始弹得那么宁静，原来所有的一切都是老师的“诡计”。
沐浴在这最后一波繁星坠落的音浪中，此刻王小虎只有一个想法，如果由老师来弹奏钢琴声部，那星空下的回响将会是何等壮阔！
如果还有演出的机会，他得想办法指挥老师一次！
就在野心勃勃的蜻蜓队长打着小算盘，弥漫在舞台上空的钢琴旋律也渐渐消退。
“哗————”
现场掌声响起，李安抚琴起身转身一鞠，微笑着把舞台留给了他本轮的对手。
退到一旁接过掌声，由他带头再次将掌声扬起，送给了正往钢琴方向前去的穆欣。
阿欣天生矮小，步伐没有三个老爷们大，走得确实慢了一点，但她一点也不着急。
不慌不忙地停在钢琴前，阿欣老师转身鞠躬，然后目光横扫一圈微笑着点点头，随后坐到钢琴前，给人以非常从容的感觉。
坐下之后她开始调整琴凳高度。
忽然。
“穆老师加油！”一道声音从胜利队响起。
阿欣转头对着小车伸出了一个自信的大拇指，转回身接着调试琴凳高度。
李安走到小车身旁，小车抬头，师生二人这两天来都没有如此相视一笑过。
“噹。”
当钢琴声响起，师生二人的目光同时回到钢琴前。
功夫有没有，一出手便知。
听穆欣弹完前三小节李安便知道林幽幽对穆欣的评价还是保守了。
随后听完穆欣指下的三个变奏，李安心中对穆欣的评价又提高了一个档次。
难怪刚才在咖啡馆对方那么硬气地与他强调正统的重要性，原来底气是在这里。
这次他是真捡到宝了。
抱歉了阿欣老师。
李安拉了小车一下，小车一愣，见老师已经向后走去，小车连忙跟了过去。
李安和小车的举动很快引得所有人都看了过来，接着李安又向着小季师姐勾了下手，小季师姐也忙跑快速走来。老汤见状以为出什么事了，也要过来，却被李安推手示意：你不用过来。
老汤撇嘴一乐，回头继续欣赏起来，弹得好啊，真好。
被唤来的师姐妹二人都不知道发生了什么，接着她们就见老师蹲下，“过来过来，凑近点，小声点昂。”
师姐妹二人跟着蹲下。
“你俩注意听，首先这首作品是一首变奏曲，我们得明确。”
“所有的变奏类型的作品都有一个共同的特点，它们的和声与各种元素是静态结构的，还记得我之前咱们排练重奏时我讲过的动态结构吗，正好相反，它的内部是不变的。”
二女点头。
“古典主义时期的变奏曲，它的旋律与和声被反复地重复，始终是以相同的模式进行，尤为突出的部分是不同变奏间的和声轮廓，你们仔细听穆老师弹得，是不是非常清晰？”
小车点头，刚才听到第二变奏的时候她就有这样的感觉。
片刻后小季师姐也点了点头，经过老师得到提醒，她也发现确实如此。
“那么我们拿到一首变奏曲，我们就需要先研究他的声音数量和各部的织体对比，然后在脑海里建立出每一种变奏的形状，最后再通过速度和强弱的变化来实现变奏曲的呈现多样性，穆老师这段诠释非常值得你们学习。”
随着李安话音落下，师姐妹二人不由再次将目光落到了钢琴前的娇小身影上。
在启蒙运动的影响下，十八世纪中叶，音乐结构的概念也发生了重大变化。
欧洲的作曲家们越来越关注和声和音调的目标方向。
不仅乐曲的开头和结尾应该根据它们彼此关系的强度按层次结构排列，更重要的乐曲应该从原始的调性开始，通过一系列调式移动来完成音乐运动的感觉，为音乐提供新的方向和推动力，直到最后再次回到主调。
这一过程也充分提示了后人该如何演奏该时期的作品，只有非凡的速度和手指灵活性远远不够，还要对其注入清晰的演奏逻辑。
何为清晰的演奏逻辑，穆欣从主题开始到现在，每一个音都在解释这种逻辑。
从四分音符到八分音符，再到十六分音符，再到三连音，穆欣左右手间的每一次清晰对话都在一个统一的框架之内让音乐以最慎重的步伐逐渐加强音乐的里层动感。
在这样的演奏中，听者已经无需去寻找演奏者要表达什么，只欣赏这古典音乐的规则之美已经是一种非凡享受。
节奏的兴奋感与抒情性并行，时不时莫扎特最出色的灵感便会从中惊鸿一瞥，德奥钢琴之美便会在此间又绽放一次。
这就是功力啊，小小身躯，大大能量，李安佩服！
“如何？”
小季师姐：“有种欧式建筑的感觉。”
李安：“理性的光辉。”
小季师姐：“嗯嗯嗯！”
李安：“琳啊。”
小车：“很好听，可我说不出来，老师，就是在这之后，古典时期就要迎来两个新方向的变化了吗？”
李安笑了笑：“更确切地说，雏形已经出现了。”
小车：“质疑声。”
李安：“看挺快啊。”
小车：“嘻。”
小季师姐实际上并不知道发生了什么，她只能内心高呼“小变态”！
就在这时，随着舞台传来的琴声忽然加速，师生三人的脸上浮现出不同的神色。
不知何时老汤已经走到了舞台深处，老汤没什么坏心思，他只是想看看那么小的一双手是怎么在键盘上急速飞奔的。
虽然但是，海涛还是有些庆幸自己没有碰到穆欣。
穆欣驾驭大作品的能力如何他不好评判，但是对这种小品的诠释，海涛认为对方真不输安哥多少。
如果安哥的小星星是随手将一把金色沙粒丢向了夜空，那么此刻穆欣便是用金色沙粒在夜空中摆出了一张莫扎特的笑脸。
再一次感到扑面而来的压力，海涛觉得自己必须得再抢救一下，不然以后他都不好意思说自己是四钢的专业老师。
随着一阵密集的琴声飙升至最高点落下，海涛第一个鼓起了掌。
“啪啪啪！”
紧接着掌声接连响起。
穆欣一个漂亮的收尾起身，轻出一口转身微笑鞠躬。
“诶？”
一直专注演奏的她根本没有注意到李安师生三人怎么跑到那么远的地方。
“抱歉穆老师。”
李安带着姐妹二人走回来，“正好借你的示范，我给她俩讲了讲变奏曲的演奏逻辑。”
海涛：这也行？！
老汤：你真是个老师！
穆欣闻言哈哈一笑，所以这算是她通过面试了嘛，开心开心，感觉像是被狠狠认可了一下。
不过不得不说，李安真让她佩服，这种情景都还想着给孩子讲知识。
只是大的差不多能听懂，这小的也能听懂吗？
小季师姐：“谢谢穆老师。”
小车：“谢谢穆老师。”
哎哟喂，瞧一大一小两个姑娘，也太招人稀罕了。
趁着双方互动打分期间，王小虎借机凑到徐丽身边小声询问：“妈，胜利队第五轮谁上啊。”
徐丽忙着画表格统计分数，懒的搭理王小虎：“一边去。”
待到两队将二轮评分提交，王小虎宣布了第三轮的即兴演奏即将开始。
徐丽率先公布了对阵双方，“胜利队车琳，慢板队季洋。”
一阵欢呼将两个女生推向了前台。
王小虎闻言瞬间便放下心，这样看来车琳不可能参加第五轮！
yeah！
可随之而来的问题是，车琳对师姐，这算不算自相残杀？
“琳琳我可会全力以赴哦。”
“嗯呐师姐，我也是。”
见是姐妹二人含笑握手的画面，王小虎怎么感觉到空气中渗出一股杀气呢？
“咳咳，接下来有请穆欣老师配合我们公布本轮的曲目。”
穆欣登台解锁手机，在王小虎的注视下打开了云音乐的第一个歌单，然后选择随机播放。
连续切歌六次，切到第七次，穆欣将手机交还给王小虎。
前奏一响，穆欣呵呵一笑，笑得很是无奈。
如果用钢琴来即兴演奏，这首音乐的确有些别致的过分。
海涛：这怎么即兴？
王小虎：这调调有点意思，谁的歌？
孩子们偶尔真的会把大人的一些习惯当成一种仪式记在心里，尤其是当他们经历过一些场景与画面。
在他们记忆里，每当老师站在钢琴前摘下手表，随后他们就能听到令他们念念不忘的钢琴音乐。
时间长了，他们也习惯了，只要看到老师摘手表，他们自然而然联想到接下来会发生什么，那还未到来的画面连同他们心里那股超然的期待一同，让他们无法控制内心中的激动。
孩子们有盲目的理由，因为这是他们最崇敬最喜爱的老师。
而大人们多少也有点盲目，因为李安拿奖名声在前，后有音乐会与音乐节的现场舞台加持，所以对于李安将奏出怎样一首小星星或是莫扎特，他们也怀有一种不确定的期待。
或者说一首完整童谣在李安指下是否会华丽变身，是否会结出一枝新的瓜果，这种由演奏者赋予作品本身新生的二度创作向来也是大家喜闻乐见的。
片刻，在众人期许的目光中，钢琴前的李老师抬手落指，奏出了主题一闪一闪亮晶晶的旋律。
“噹-噹-噹-噹-噹-噹-”
六枚连续的四分音符颗粒饱满，音色圆润流畅，中速演奏，开篇便明示作品速度。
对于老师没有在开篇做复杂处理这一点，王小虎有那么一点点“小失望”，王小虎原本以为老师会用一种相当浪漫的方式来开篇，就像老师在指导星空下的回响时说过的那样，音乐出来时要静谧，要有一种神秘感。
但紧接着王小虎就从流动的音乐中听到一种让他瞬间产生欢愉情绪的东西。
装饰音，他不由缓缓向后移动了两个身位，现在的角度他能看到键盘上所发生的一切。
他的注意力全放在了老师的双手上。
弹过这首作品的王小虎知道哪里会出现装饰音，神奇的是当他明确装饰音就要到来时，他就立马听到了，然后音乐就过去了。
装饰音呢？
原来莫扎特的装饰音还可以这样来演奏.
小车顾不上再多想，眼前的音乐已经来到了变奏。
珠润玉圆的十六分音粒极度冷静细腻地铺展编制，不间断地将音乐让人几乎忘记了呼吸，仿佛只是眨了下的功夫，音乐便进入了下一个变奏。
不知觉间，每个人都朝着钢琴方向靠近了一些。
两米的距离足够穆欣感受到键盘上的十根手指正在进行怎样的运动，尽管她早已知晓明确李安的手指技术了得，可此时在这样的距离内，听着耳边飞舞的音符，看着键盘上的双手，感受着音符之间充满的弹性，她还是不免感慨，真人现场效果更震撼。
莫扎特的触键需要绝对的放松，然后指尖要在落下碰到键盘的一瞬像皮球一样弹起，只有这样才能保证莫扎特音乐所需要的华丽轻盈。
想做到这一点其实也并不难，练习的方法有许多，只要用正确的方法勤加苦练，每个人都能掌握莫扎特的触键。
而真正困难的是如何在这样的快速弹性触键中做长句子的强弱变换处理，这也是为什么莫扎特作品谱面看着简单而大多数都无法弹至动人的原因之一。
老汤和海涛这两位队长则是时不时相互看一眼，然后笑一笑，笑容仿佛都在说：瞧吧，校长就是校长。
海涛没什么可说的，这样的小星星他听一百遍都不会觉得厌倦，因为好听。
他和穆欣的想法正好相反。
穆欣认为李安的演奏效果归根于强大的手指技术和对于德奥派风格的理解，海涛则认为李安的演奏首要归功于个人感觉。
技术是死的，人才是活的，只有演奏者心里有音乐，知道要弹奏出怎样的动静，这样才会将技术动起来。
不然就会变成用技术堆砌音乐，那样的音乐会好听吗？在海涛看来显然不会。
老汤并不像二人一边解读一边听，老汤很单纯地在欣赏此刻的时光。
相较二人，老汤觉得没什么可分析的，人都是在变化的过程中。
老汤和李安一起参加过比赛，那时大家也交流过许多，就不说比赛的时候了，就李安今天演奏的莫扎特与音乐节演奏的莫扎特都不一样。
如果非让老汤说两句，老汤只能说李安的演奏较之夏天更为坚实，已经远超他个人目前所在的阶段。
触键精巧干脆，控制力之强使得演奏更像是一系列的轻抹和点击，发力在指而多于手腕，所以音粒极为细致，听觉造型上带有一层独特的气韵。
就是这层气韵让老汤认为李安无论现在弹什么，都会带有明显的个人风格。
就如此刻的第七变奏，八度音阶伊始，那来辽阔的无垠宇宙感便油然而生。
老汤认为李安真正的厉害之处就在此，音乐在李安指下就像是插上了翅膀，无论是浪漫的还是古朴的，李安在任何阶段都能给音乐一个明确的方向，或者是一条清晰的路径。
“噹噹噹。”
小季师姐再次将一部老师的现场演奏收入相册。
一旁小车眼巴巴地望着键盘，犹如已经掉入黑白键构建的神秘空间。
那神秘空间里的每一处景致她仿佛都见过一般，是那样亲切，那样熟悉，老师当时在给书人排练节目时所说过的每一幕她都看见了，并且更加真实清晰。
好美啊。
没错，如果让李安替代韩一鸣来演奏钢琴声部，李安大抵也会这么来弹。
因为这就是他心目中的k265。
当最后一个变奏在他指下以三拍子将主题再次重现，整个二楼宛如被拉进了绚烂的夜空。
每一个音符都闪烁出凝练之光，然后下垂，宛如冰川解冻中跌落凡尘的水珠。
一颗连着一颗，一片连着一片，王小虎听傻了，听痴了，他似乎明白为什么老师一开始弹得那么宁静，原来所有的一切都是老师的“诡计”。
沐浴在这最后一波繁星坠落的音浪中，此刻王小虎只有一个想法，如果由老师来弹奏钢琴声部，那星空下的回响将会是何等壮阔！
如果还有演出的机会，他得想办法指挥老师一次！
就在野心勃勃的蜻蜓队长打着小算盘，弥漫在舞台上空的钢琴旋律也渐渐消退。
“哗————”
现场掌声响起，李安抚琴起身转身一鞠，微笑着把舞台留给了他本轮的对手。
退到一旁接过掌声，由他带头再次将掌声扬起，送给了正往钢琴方向前去的穆欣。
阿欣天生矮小，步伐没有三个老爷们大，走得确实慢了一点，但她一点也不着急。
不慌不忙地停在钢琴前，阿欣老师转身鞠躬，然后目光横扫一圈微笑着点点头，随后坐到钢琴前，给人以非常从容的感觉。
坐下之后她开始调整琴凳高度。
忽然。
“穆老师加油！”一道声音从胜利队响起。
阿欣转头对着小车伸出了一个自信的大拇指，转回身接着调试琴凳高度。
李安走到小车身旁，小车抬头，师生二人这两天来都没有如此相视一笑过。
“噹。”
当钢琴声响起，师生二人的目光同时回到钢琴前。
功夫有没有，一出手便知。
听穆欣弹完前三小节李安便知道林幽幽对穆欣的评价还是保守了。
随后听完穆欣指下的三个变奏，李安心中对穆欣的评价又提高了一个档次。
难怪刚才在咖啡馆对方那么硬气地与他强调正统的重要性，原来底气是在这里。
这次他是真捡到宝了。
抱歉了阿欣老师。
李安拉了小车一下，小车一愣，见老师已经向后走去，小车连忙跟了过去。
李安和小车的举动很快引得所有人都看了过来，接着李安又向着小季师姐勾了下手，小季师姐也忙跑快速走来。老汤见状以为出什么事了，也要过来，却被李安推手示意：你不用过来。
老汤撇嘴一乐，回头继续欣赏起来，弹得好啊，真好。
被唤来的师姐妹二人都不知道发生了什么，接着她们就见老师蹲下，“过来过来，凑近点，小声点昂。”
师姐妹二人跟着蹲下。
“你俩注意听，首先这首作品是一首变奏曲，我们得明确。”
“所有的变奏类型的作品都有一个共同的特点，它们的和声与各种元素是静态结构的，还记得我之前咱们排练重奏时我讲过的动态结构吗，正好相反，它的内部是不变的。”
二女点头。
“古典主义时期的变奏曲，它的旋律与和声被反复地重复，始终是以相同的模式进行，尤为突出的部分是不同变奏间的和声轮廓，你们仔细听穆老师弹得，是不是非常清晰？”
小车点头，刚才听到第二变奏的时候她就有这样的感觉。
片刻后小季师姐也点了点头，经过老师得到提醒，她也发现确实如此。
“那么我们拿到一首变奏曲，我们就需要先研究他的声音数量和各部的织体对比，然后在脑海里建立出每一种变奏的形状，最后再通过速度和强弱的变化来实现变奏曲的呈现多样性，穆老师这段诠释非常值得你们学习。”
随着李安话音落下，师姐妹二人不由再次将目光落到了钢琴前的娇小身影上。
在启蒙运动的影响下，十八世纪中叶，音乐结构的概念也发生了重大变化。
欧洲的作曲家们越来越关注和声和音调的目标方向。
不仅乐曲的开头和结尾应该根据它们彼此关系的强度按层次结构排列，更重要的乐曲应该从原始的调性开始，通过一系列调式移动来完成音乐运动的感觉，为音乐提供新的方向和推动力，直到最后再次回到主调。
这一过程也充分提示了后人该如何演奏该时期的作品，只有非凡的速度和手指灵活性远远不够，还要对其注入清晰的演奏逻辑。
何为清晰的演奏逻辑，穆欣从主题开始到现在，每一个音都在解释这种逻辑。
从四分音符到八分音符，再到十六分音符，再到三连音，穆欣左右手间的每一次清晰对话都在一个统一的框架之内让音乐以最慎重的步伐逐渐加强音乐的里层动感。
在这样的演奏中，听者已经无需去寻找演奏者要表达什么，只欣赏这古典音乐的规则之美已经是一种非凡享受。
节奏的兴奋感与抒情性并行，时不时莫扎特最出色的灵感便会从中惊鸿一瞥，德奥钢琴之美便会在此间又绽放一次。
这就是功力啊，小小身躯，大大能量，李安佩服！
“如何？”
小季师姐：“有种欧式建筑的感觉。”
李安：“理性的光辉。”
小季师姐：“嗯嗯嗯！”
李安：“琳啊。”
小车：“很好听，可我说不出来，老师，就是在这之后，古典时期就要迎来两个新方向的变化了吗？”
李安笑了笑：“更确切地说，雏形已经出现了。”
小车：“质疑声。”
李安：“看挺快啊。”
小车：“嘻。”
小季师姐实际上并不知道发生了什么，她只能内心高呼“小变态”！
就在这时，随着舞台传来的琴声忽然加速，师生三人的脸上浮现出不同的神色。
不知何时老汤已经走到了舞台深处，老汤没什么坏心思，他只是想看看那么小的一双手是怎么在键盘上急速飞奔的。
虽然但是，海涛还是有些庆幸自己没有碰到穆欣。
穆欣驾驭大作品的能力如何他不好评判，但是对这种小品的诠释，海涛认为对方真不输安哥多少。
如果安哥的小星星是随手将一把金色沙粒丢向了夜空，那么此刻穆欣便是用金色沙粒在夜空中摆出了一张莫扎特的笑脸。
再一次感到扑面而来的压力，海涛觉得自己必须得再抢救一下，不然以后他都不好意思说自己是四钢的专业老师。
随着一阵密集的琴声飙升至最高点落下，海涛第一个鼓起了掌。
“啪啪啪！”
紧接着掌声接连响起。
穆欣一个漂亮的收尾起身，轻出一口转身微笑鞠躬。
“诶？”
一直专注演奏的她根本没有注意到李安师生三人怎么跑到那么远的地方。
“抱歉穆老师。”
李安带着姐妹二人走回来，“正好借你的示范，我给她俩讲了讲变奏曲的演奏逻辑。”
海涛：这也行？！
老汤：你真是个老师！
穆欣闻言哈哈一笑，所以这算是她通过面试了嘛，开心开心，感觉像是被狠狠认可了一下。
不过不得不说，李安真让她佩服，这种情景都还想着给孩子讲知识。
只是大的差不多能听懂，这小的也能听懂吗？
小季师姐：“谢谢穆老师。”
小车：“谢谢穆老师。”
哎哟喂，瞧一大一小两个姑娘，也太招人稀罕了。
趁着双方互动打分期间，王小虎借机凑到徐丽身边小声询问：“妈，胜利队第五轮谁上啊。”
徐丽忙着画表格统计分数，懒的搭理王小虎：“一边去。”
待到两队将二轮评分提交，王小虎宣布了第三轮的即兴演奏即将开始。
徐丽率先公布了对阵双方，“胜利队车琳，慢板队季洋。”
一阵欢呼将两个女生推向了前台。
王小虎闻言瞬间便放下心，这样看来车琳不可能参加第五轮！
yeah！
可随之而来的问题是，车琳对师姐，这算不算自相残杀？
“琳琳我可会全力以赴哦。”
“嗯呐师姐，我也是。”
见是姐妹二人含笑握手的画面，王小虎怎么感觉到空气中渗出一股杀气呢？
“咳咳，接下来有请穆欣老师配合我们公布本轮的曲目。”
穆欣登台解锁手机，在王小虎的注视下打开了云音乐的第一个歌单，然后选择随机播放。
连续切歌六次，切到第七次，穆欣将手机交还给王小虎。
前奏一响，穆欣呵呵一笑，笑得很是无奈。
如果用钢琴来即兴演奏，这首音乐的确有些别致的过分。
海涛：这怎么即兴？
王小虎：这调调有点意思，谁的歌？